Шедевры не по карману: 45 картин, которые стоят как целое состояние
«Портрет молодого человека с медальоном» (ок. 1480) — Сандро Боттичелли
Созданный более пяти столетий назад, этот портрет показывает, насколько новаторским был подход Боттичелли к изображению человека. Художнику удалось придать образу свежесть и выразительность, которые ощущаются современно даже сегодня: ясный силуэт, чистая линия и тонкая психологичность сделали работу одной из самых заметных в его портретном наследии. В 2021 году картина была продана на аукционе за 92,2 миллиона долларов — сумма, которая сегодня составляет около 115 миллионов. На тот момент сделка стала рекордной для произведений эпохи Возрождения, подчеркнув редкость и историческую значимость портретов Боттичелли на арт-рынке.
«Орел на сосне» (1946) — Ци Байши
Ци Байши — один из самых значимых китайских художников XX века, чьё творчество объединяет традиционные мотивы и современное восприятие формы. Картина «Орел на сосне» относится к позднему периоду мастера и демонстрирует его характерную манеру: уверенную кисть, символичность образов и связь с классической китайской живописной традицией. В 2017 году работа была продана на аукционе в Пекине за 65 миллионов долларов, став одним из самых дорогих лотов в истории китайского арт-рынка. Ци Байши стабильно занимает ведущие позиции по стоимости произведений, а его работы нередко соперничают по аукционным результатам с полотнами Пикассо и Уорхола, что подчёркивает его международное влияние и уникальный статус.
«Американская готика» (1930) — Грант Вуд
Одна из самых известных картин XX века в США, «Американская готика» сразу не получила громкого признания: на конкурсе, где она впервые была показана, Вуд получил лишь бронзовую медаль и 300 долларов. Однако со временем работа стала национальным символом, а её строгая композиция и образ фермерской Америки превратились в часть визуального кода страны. Оригинал картины хранится в Институте искусств Чикаго и считается бесценным. Тем не менее уровень интереса к творчеству Вуда можно оценить по результатам продаж других его работ — таких как «Весенняя вспашка», — которые уходили с аукционов за миллионы долларов. Это позволяет говорить о высокой рыночной стоимости, которую «Американская готика» теоретически могла бы иметь, если бы когда-либо оказалась на торгах.
«Портрет Жозефа Рулена» (1889) — Винсент Ван Гог
Созданный во время пребывания художника в лечебнице Сен-Поль-де-Мозоль, «Портрет Жозефа Рулена» относится к серии работ, в которых Ван Гог обращался к образам людей, составлявших его ближайшее окружение. Образ почтальона Жозефа Рулена отличается плотной фактурой, выразительным цветом и вниманием к характеру модели — всем тем, что стало частью узнаваемого языка позднего Ван Гога. В 1989 году картина была продана за 58 миллионов долларов — сумма, которая сегодня эквивалентна примерно 135 миллионам. Сейчас полотно находится в Музее современного искусства в Нью-Йорке, где считается одним из ключевых произведений художника в американских коллекциях.
«В кабаке „Проворный кролик“» (1905) — Пабло Пикассо
Автопортрет молодого Пикассо, написанный во время его «розового периода», стал важной точкой в художественной эволюции мастера. В этот момент художник отходил от мрачной тональности «голубого периода» и обращался к более тёплой палитре и цирковым мотивам — здесь он изображён в костюме Арлекина, одном из ключевых персонажей этого этапа. Полотно входит в коллекцию Метрополитен-музея в Нью-Йорке. На аукционе 1989 года работа была продана за 40,7 миллиона долларов — сумма, которая сегодня соответствует примерно 100–110 миллионам. Картина рассматривается как одно из ключевых произведений раннего Пикассо, демонстрирующих переход к его зрелому стилю.
