Шедевры не по карману: 45 картин, которые стоят как целое состояние
«Девушка с жемчужной серёжкой» (1665) — Ян Вермеер
Этот портрет давно стал одним из самых узнаваемых образов голландской живописи XVII века и нередко называется «северной Моной Лизой». Вермееру удалось создать почти кинематографическое ощущение присутствия: взгляд модели, мягкое освещение и лаконичность композиции превращают работу в одно из самых тонких исследований женского образа в искусстве.
В 1994 году картина была приобретена частным коллекционером более чем за 30 миллионов долларов — сумма, которая сегодня эквивалентна примерно 65,7 миллиона. Сейчас «Девушка с жемчужной серёжкой» находится в Маурицхёйс и застрахована почти на 195,7 миллиона долларов, что подчёркивает её статус в мировом художественном наследии.
«Поцелуй» (1908) — Густав Климт
«Поцелуй» стал не просто одной из ключевых работ модерна, но и тем произведением, которое принесло Климту широкое признание при жизни. Золотая поверхность, орнаментальность и интимность сцены сделали картину символом нового художественного языка начала XX века. Работа была приобретена австрийским правительством ещё до её завершения — за 25 000 крон, что сегодня эквивалентно примерно 200 тысячам долларов. Этот жест признания стал важным моментом в карьере художника и закрепил «Поцелуй» как один из самых узнаваемых и ценных шедевров европейского искусства.
«Стога сена» (1890) — Клод Моне
Серия «Стога сена», созданная Моне в 1890–1891 годах, стала одним из первых последовательных исследований света и времени в европейской живописи. Художник писал один и тот же мотив при разном освещении, показывая, как меняется восприятие цвета и формы в течение дня — подход, который позже стал ключевым для импрессионизма. В 2019 году одно из полотен серии было продано за 110 миллионов долларов, став первой работой импрессиониста, преодолевшей отметку в 100 миллионов. Это закрепило «Стога сена» как один из самых значимых и высокооценённых циклов в истории живописи.
«Знаменосец» (1636) — Рембрандт
Автопортрет, созданный Рембрандтом около 30 лет, относится к ключевым работам его раннего периода и показывает, как формировался характерный для художника психологический портрет. «Знаменосец» выделяется уверенностью жеста, вниманием к детали и драматической светотенью, которая позже стала одной из самых узнаваемых особенностей его стиля. В 2021 году полотно было приобретено Рейксмузеумом при поддержке нидерландского государства и Ассоциации Рембрандта за 198 миллионов долларов — сумма, которая сегодня соответствует примерно 229 миллионам. Покупка стала важным событием в музейном мире и позволила вернуть работу в национальную коллекцию.
«Воскресный день на острове Гранд-Жатт» (1884) — Жорж Сёра
Главная работа Жоржа Сёра и один из ключевых примеров пуантилизма, «Воскресный день на острове Гранд-Жатт» стала поворотным моментом для неоимпрессионизма. Картина впечатляет не только масштабом, но и системностью метода: Сёра создавал изображение из множества цветовых точек, исследуя, как зрительное восприятие собирает целостный образ. Сегодня стоимость полотна оценивается более чем в 650 миллионов долларов, что делает его одним из самых дорогих произведений живописи в мире. С 1924 года работа хранится в Институте искусств Чикаго, куда поступила за 24 000 долларов — сумма, эквивалентная примерно 440 тысячам по современному курсу.
