50 самых странных фильмов в истории кино: от сюрреализма до полного безумия
5 место. «Откровение любви» (Love Exposure, 2008)
IMDb: 8,1
Почти четырехчасовой фильм Сиона Соно начинается с истории подростка из строгой католической семьи, а затем превращается в невероятную смесь романтики, религиозной сатиры, боевика и черной комедии. Главный герой Ю осваивает искусство тайной съемки девушек под юбками, влюбляется, переодевшись женщиной, и оказывается втянут в деятельность религиозного культа. При всей абсурдности происходящего Соно постепенно складывает эксцентричные эпизоды в историю о вере, сексуальности, чувстве вины и поиске любви. Картина получила призы на Берлинском кинофестивале и со временем стала одной из самых известных и необычных работ японского режиссера.
4 место. «Человек-слон» (The Elephant Man, 1980)
IMDb: 8,2
Дэвид Линч рассказывает реальную историю Джозефа Меррика — человека с тяжелыми физическими деформациями, жившего в викторианской Англии. Для роли Джону Хёрту ежедневно по несколько часов наносили сложный пластический грим, созданный на основе слепков тела Меррика. Черно-белая съемка и тревожные индустриальные образы придают биографической драме почти сюрреалистическую атмосферу. Фильм получил восемь номинаций на «Оскар».
3 место. «Монти Пайтон и Священный Грааль» (Monty Python and the Holy Grail, 1975)
IMDb: 8,2
Король Артур отправляется на поиски Священного Грааля, но средневековая легенда в исполнении «Монти Пайтон» быстро превращается в череду совершенно абсурдных приключений. Вместо лошадей рыцари скачут под стук половинок кокосов, Черный рыцарь отказывается признавать поражение даже после потери конечностей, а одним из самых опасных существ оказывается белый кролик. Небольшой бюджет группа превратила в часть самой комедии: невозможность позволить себе настоящих лошадей и масштабные батальные сцены породила некоторые из самых знаменитых шуток фильма. Со временем «Священный Грааль» приобрел культовый статус, а многие его сцены и реплики стали самостоятельными феноменами британской комедии.
2 место. «Голая армия императора марширует» (The Emperor’s Naked Army Marches On, 1987)
IMDb: 8,2
Главный герой документального фильма Кадзуо Хары — ветеран Второй мировой войны Кэндзо Окузаки, который спустя десятилетия пытается выяснить обстоятельства загадочной гибели двух солдат своего подразделения в Новой Гвинее. Вместо обычных интервью расследование быстро превращается в нечто совершенно непредсказуемое: Окузаки разыскивает бывших сослуживцев, провоцирует их на признания, устраивает скандалы и порой переходит к физическому насилию прямо перед камерой. Хара практически не вмешивается в происходящее, поэтому документальное кино постепенно приобретает напряжение и абсурдность психологического триллера. Именно эта тревожная граница между расследованием, одержимостью и реальным конфликтом сделала картину одной из самых необычных документальных работ японского кино.
1 место. «Кояанискаци» (Koyaanisqatsi, 1982)
IMDb: 8,3
В «Кояанискаци» нет ни актеров, ни диалогов, ни традиционного сюжета — Годфри Реджио рассказывает о современной цивилизации исключительно через изображения и музыку. Камера перемещается от пустынных ландшафтов и облаков к мегаполисам, заводам, автомобильным потокам и толпам людей, а ускоренная и замедленная съемка превращает повседневную жизнь в почти абстрактное зрелище. Неотделимой частью фильма стала гипнотическая музыка Филипа Гласса, задающая ритм монтажу и усиливающая контраст между природой и технологическим миром. Название происходит из языка хопи и обычно переводится как «жизнь, вышедшая из равновесия» — точное определение необычного киноэксперимента, который обходится без единого привычного способа рассказать историю.
