Золотой фонд кино: TIME назвал 50 лучших фильмов всех времен
15 место. «Телохранитель» (Yojimbo, 1961)
IMDb: 8,2
Одинокий самурай в исполнении Тосиро Мифунэ приходит в небольшой город, который делят между собой две враждующие преступные группировки. Вместо того чтобы примкнуть к одной из них, он решает столкнуть противников между собой и предлагает свои услуги обеим сторонам. Акира Куросава снимает эту историю с черным юмором и редкой для самурайского кино иронией, а Мифунэ создает образ циничного странника, за внешним равнодушием которого скрывается собственное представление о справедливости. «Телохранитель» заметно повлиял на последующее жанровое кино, а его сюжет лег в основу спагетти-вестерна Серджо Леоне «За пригоршню долларов».
14 место. «Метрополис» (Metropolis, 1927)
IMDb: 8,3
В городе будущего Фрица Ланга богатые живут наверху, среди небоскребов и садов, а рабочие почти не видят дневного света и обслуживают огромные машины под землей. Для зрителей 1927 года «Метрополис» выглядел почти невероятно: гигантские декорации, сотни статистов, сложные спецэффекты и знаменитый робот Мария создавали мир, которого в кино прежде просто не было. При этом за всей фантастикой скрывается довольно понятная история о пропасти между богатыми и бедными. Многие образы из «Метрополиса» впоследствии десятилетиями повторялись в кино, поэтому его влияние легко заметить даже в современной фантастике.
13 место. «2001 год: Космическая одиссея» (2001: A Space Odyssey, 1968)
IMDb: 8,3
Кубрик начинает фильм еще во времена первых людей, а затем переносит действие в космос, где человечество сталкивается с загадочным черным монолитом. Большая часть истории связана с экспедицией к Юпитеру и компьютером HAL 9000, который неожиданно начинает действовать против экипажа. При этом режиссер почти ничего не объясняет напрямую: диалогов мало, а некоторые сцены построены только на изображении и музыке. Даже финал каждый зритель может понимать по-своему. Для 1968 года космос в фильме выглядел поразительно реалистично, а многие его визуальные решения впоследствии стали ориентиром для режиссеров научной фантастики.
12 место. «Головокружение» (Vertigo, 1958)
IMDb: 8,3
Бывший полицейский Скотти в исполнении Джеймса Стюарта страдает боязнью высоты и берется проследить за загадочной женщиной, которой, кажется, овладело прошлое. Однако детективная интрига для Альфреда Хичкока становится лишь отправной точкой для гораздо более тревожной истории об одержимости, утрате и попытке переделать реального человека в собственный идеал. Визуальный стиль фильма работает на то же ощущение наваждения — от насыщенных цветов до знаменитого эффекта головокружения, созданного сочетанием зума и движения камеры. Со временем «Головокружение» превратилось из неоднозначно принятой премьеры в одну из самых признанных работ Хичкока.
11 место. «Жить» (Ikiru, 1952)
IMDb: 8,3
Кандзи Ватанабэ десятилетиями работает чиновником и ведет жизнь, в которой один день почти не отличается от другого. Все меняется, когда он узнает о смертельной болезни и впервые всерьез задумывается, что успел сделать за отведенное ему время. Акира Куросава избегает простой истории о «жизни на полную»: герой пробует развлечения, ищет ответы у окружающих и в итоге находит смысл в небольшом деле, способном принести пользу другим. «Жить» остается одной из самых личных картин режиссера и редким примером фильма о смерти, который прежде всего говорит о ценности оставшегося человеку времени.
